viernes, 31 de octubre de 2014
NICK CAVE
Músico australiano, compositor, autor, guionista, y acto.
Después de sus estudios secundarios, Cave estudió pintura (bellas artes) en el Instituto de Tecnología de Caulfield (ahora la Universidad de Monash, Caulfield campus )
En 1976, pero se retiró en 1977 para dedicarse a la música.Cave reveló en una entrevista que tenía muchas ganas de ser un pintor-el estilo de vida, lo que yo consideraba un pintor que, me pareció muy atractiva cuando era joven. El aspecto solitario de la misma. Pero he fracasado en la escuela de artes, de modo que era eso ... Me alegro de que no soy un pintor ahora es un músico australiano, compositor, autor, guionista, compositor y actor de performance.
Performance
CHIHARU SHIOTA
Nacida en Osaka, Japón .Vive y trabaja en Berlín, Alemania. Las instalaciones de Shiota producen espacios propios, donde se hacen visibles centenares de hilos invisibles que nos unen a las cosas.
En estos escenarios domésticos que propone, los hilos se convierten a su vez en puentes entre un vestido de novia y el sujeto ausente, un piano, maletas y un espejo.
En su obra, estos hilos son venas por las que circulan lágrimas, el miedo al abismo, la vida y la muerte; hilos conductores de relatos particulares y universales, entremezclándose como las raíces invertidas de un árbol, al igual que un rizoma a través de múltiples ramificaciones que entorpecen la relación entre yo y el mundo.
Shiota, actualmente afincada en Berlín, estudió Bellas Artes en la Universidad de Kyoto y posteriormente en Alemania.
Expone regularmente en Madrid , París , Nueva York, Londres , Berlín , Osaka o Hiroshima , entre otras ciudades.
TRABAJO COLOR
BLANCO FRÍO
Presentacion de 3' en PPT del color asignado al grupo:
1-Definir el color
2-Explicar cómo funciona
3-Nombres dentro de esa gama de color
4-Artistas que lo emplean
5-Ese color en la naturaleza
6-En otras culturas
7-Simbología
8-Literatura, cine, música
9-Gastronomia
10-Realizar un trabajo creativo con ese color
(Debido a que el ppt está creado con el programa de presentaciones "Prezi", dejo el link para poder verlo a través de el.)
miércoles, 29 de octubre de 2014
JUAN FRANCISCO CASAS
La Carolina (Jaén) - 1976.
Pintor, artista plástico y poeta español.
Licenciado y doctorado en Bellas Artes por
la Universidad de Granada, obteniendo
el Premio Nacional de Fin de Carrera del Ministerio
al mejor expediente universitario de España.
Su obra se desarrolla principalmente dentro del campo de la pintura, con obras de gran formato con las que ha conseguido importantes éxitos internacionales, y desde 2006 en el campo del dibujo, con obras realizadas con bolígrafo Bic azul.
Su estilo, realista en apariencia, parte de fotografías domésticas y de baja calidad, magnificando dichas instantáneas dionisíacas, momentos de vida y juventud, con picardía y sentido del humor.
El sexo, los amigos, la comida y la bebida son elementos reconocibles en estas imágenes que analizan y exaltan los pequeños climas cotidianos de felicidad pura y primitiva.
GRADOS DE ICONICIDAD
Grado de referencialidad de una imagen. Es decir, la relación de apariencias entre la propia imagen y su referente. El concepto iconicidad expresa pues las categorías y niveles de relación de una imagen, con la imagen de un objeto real.
Moles establece una escala de iconicidad, con grados diferentes:
- Fotográfica
- Animación de objetos. Aunque esta es una variante de la iconicidad fotográfica, el hecho de animar artificialmente objetos inanimados altera sustancialmente la referencialidad y la verosimilitud de la imagen.
- Imagen por ordenador.
- Dibujos animados
- Escritura. Como imagen visual constituye una especial forma de iconicidad.
( Naturalmente, entre un nivel y otro se dan diversos grados de iconicidad.)
martes, 28 de octubre de 2014
TEXTURA, FORMATO, SOPORTE Y MARCO
Protocolo de interpretación de la imagen visual
1. Forma
2. Composición
3. Formato
4. Tamaño
5. Textura
6. Color
Hay que observar :
- Análisis retórico: significado que muestra la figura.
-Análisis simbólico: Significado de los elementos que componen la figura.
- Contextualización: contexto histórico en que reside el autor.
- Objetivos: interpretación final de la imagen, y construcción de imágenes.
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TEXTURA
La representación de los materiales:
- Natural o real: Si lo que tocamos y lo que vemos coincide
- Visual o simulada: Si lo que tocamos y lo que vemos no coincide
Junto al color y la iluminación, la textura es la herramienta que más orienta en la interpretación de una imagen.
Tipos de Textura
- Áspero
- Suave
- Caliente
- Frío
- Duro
- Blando
- Metálico
- Húmedo
- Seco
- Putrefacto
Para que las texturas se muestren en una fotografía es necesario una luz rasante que resalte la textura de los objeto.S
Una misma forma, dependiendo de la textura que le demos puede transformarse un objeto u otro.
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FORMATO
Forma general de la obra.
Algunos ejemplos:
- Paisaje
- Vertical
- Redondo
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SOPORTE
Cumple la misión de portar el fondo y las capas de pintura.
Material en el que se crea la obra de arte.
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MARCO
El marco es lo que rodea a una obra . En el caso del dibujo es la parte que bordea la lámina, en caso de una escultura es el entorno que la rodea
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Obras de arte:
Hay que tener en cuenta:
- Impacto social: Las pequeñas tienen menor impacto que las grandes con respecto a las personas.
- Impacto psicológico:
Pequeñas:íntimas, acogedoras.
Grandes:sensación abrumadora.
En esta clase nos explicaron también la definición de instalación, llegando hasta la performance y el happening.
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